COMMISSION #5 – MARTA ROBERTI

Per il solstizio d’inverno Marta Roberti ha raffigurato la dea eretta sul dorso di un cervo, con lo sguardo rivolto verso il cielo e un uccello nero, con lunga coda piumata, sul palmo della mano.

L’iconografia originaria di Giunone Dolichena, da cui l’artista trae ispirazione e che vede la divinità abbigliata con lunga tunica, scettro e specchio, viene abbandonata in favore di una figura scevra da ogni connotazione culturale o attributo di potere, in totale armonia con la natura.
Il corpo nudo e i capelli sciolti ne fanno un’amazzone, mentre la spinta ascensionale, suggerita dallo slancio dei piedi e delle braccia, sembra da una parte assimilarla a un volatile, pronto a librarsi in aria, dall’altra accostarla alle forme caratteristiche delle statuette votive, dotate di sorprendente potenza evocativa.
Postura e nudità ne arcaizzano forma e contenuto, eternizzandola e assimilandola non tanto a una divinità del pantheon romano, quanto più a una dea madre, o forse una potnia theròn minoica, protettrice di una dimensione selvatica rappresentata dagli stessi animali che la accompagnano.
La composizione dell’immagine, di carattere architettonico, dà vita a una sorta di sovrapposizione o comunione tra le sue componenti: quella animale, dunque, non appare soltanto come semplice attributo dell’umana, ma si presenta come suo simbionte, elemento che ne determina la stessa identità.
In questo senso la Giunone di Marta Roberti dichiara una totale equivalenza tra natura divina e animale della dea, una sua completa adesione alla sfera del Selvatico, da cui proviene e verso cui costantemente tende.

Marta Roberti, Autoritratto come Giunone Dolichena, 2022

Testo di Giulia Gaibisso